Il fait partie des travaux de l'impressionnisme. Le vase de tulipes avait l'aspect caractéristique de toutes les œuvres impressionnistes de Monet. Il contenait ses coups de pinceau lourds signature. Au moment de peindre Vase de tulipes, Monet avait déjà et d'autres avaient déjà établi l'impressionnisme comme une technique acceptable. Il a déjà gagné en popularité et en faveur parmi les gens par rapport à plus tôt alors qu'il commençait à peindre.
Vase de Tulipes fait donc partie des oeuvres très populaires de Monet. Vase de tulipes était destiné à inspirer une jeune génération de peintres à l'époque. Compte tenu du contrecoup que Monet avait reçu au début de ses efforts de peinture impressionniste, il serait facilement revenu à la peinture académique conventionnelle. (L'un des peintres académiques les plus célèbres était William-Adolphe Bouguereau.) En tant que tel, il a réalisé Vase of tulips comme une pièce inspirante pour les jeunes peintres souhaitant se lancer dans la peinture impressionniste. La peinture avait toujours une forte concentration sur la couleur et le contraste.
Monet était dans ses dernières années lorsqu'il a peint le vase de tulipes. La peinture que beaucoup d'autres qu'il avait faite auparavant mettait davantage l'accent sur la couleur et le contraste par rapport à l'image. Le vase de tulipes faisait partie des peintures que Monet a réalisées dans ses dernières années, qui avaient moins de zone de mise au point que la plupart de ses peintures qui avaient une très grande zone de mise au point. Voir aussi sa peinture de paysage Tulip Fields .
L'image des tulipes florissantes et d'un fond plutôt terne semble bien fonctionner avec la notion d'inspiration. Monet cherchait à inspirer avec ce tableau. La peinture dépeint un thème de survie dans un endroit où toutes les chances sont contre la survie. Le message inspirant semble bien avancé à travers ce tableau. La peinture est un parfait exemple de la technique de peinture caractéristique de Monet, qu'il a développée et utilisée pendant quelques décennies.
Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro et Alfred Sisley sont des artistes avec lesquels Monet a travaillé pour faire progresser et populariser la technique impressionniste de la peinture. À l'époque, de nombreuses expositions ont rejeté leurs peintures en raison de leur caractère si peu conventionnel. Ils se sont donné la main et ont formé une exposition de leurs œuvres pour promouvoir leurs techniques uniques de peinture. Le vase de tulipes était une peinture inspirante. Il était juste que Monet fasse une œuvre inspirante car il avait également été inspiré par un certain nombre de peintres.
Tout en commençant à promouvoir ses œuvres impressionnistes, Monet s'est inspiré de certains peintres modernes de l'époque comme Manet , Degas et Caillebotte. Monet s'est inspiré de ces personnes comme une indication d'essayer de rompre avec la norme de la peinture à l'époque.
Il a même utilisé certaines des techniques dans ses œuvres. Monet avait beaucoup de peintures impressionnistes acclamées. Parmi ses peintures remarquables figuraient des chrysanthèmes peints en 1897. De plus, l'une de ses peintures de la fin de la journée montrait beaucoup d'attention aux détails les plus fins par rapport à ses peintures précédentes. Il y avait aussi des clématites.
Ces peintures étaient phénoménales étant donné qu'elles ont été réalisées à une époque où la vue de Monet se détériorait progressivement. Ces peintures avaient toujours le coup de pinceau lourd caractéristique que Monet aime utiliser dans ses peintures.
Un autre tableau remarquable de Monet était La Gare-Saint Lazare. Cela faisait partie de la série de peinture d'une locomotive arrivant à la gare Saint Lazare à Paris. La gare est très populaire même à ce jour. La peinture a longtemps été une référence en matière de peinture impressionniste.
