Créé en 1872, Monet peint sa première femme Camille. Elle est assise sous des lilas et est représentée tranquille et calme. Parfois appelée "Femme lisant", cette peinture utilise la lumière lorsqu'elle se fraye un chemin à travers la canopée et recouvre la robe rose de Camille. Il est très typique de Monet d'utiliser des robes à la mode et contemporaines sur ses modèles et Camille ne fait pas exception.
Monet accorde une attention particulière au visage et à la forme de Camille et s'assure qu'ils sont représentés de manière complexe. La peinture dépeint la vie domestique simple et comment elle peut sembler si attrayante et fascinante à travers les yeux d'un artiste. Camille s'est posée près de chez elle, dans le jardin de Monet . Elle a un livre placé sur ses genoux qu'elle lit avec un extérieur détendu et cool.
Une scène de vie domestique très simple en effet, mais le soin apporté à peindre la lumière du soleil sur sa robe et brillant derrière elle ainsi que les ombres importantes causées par la verrière en font plus qu'une simple scène privée. Comme toujours, le pouvoir de Monet sur la lumière et l'ombre crée un chef-d'œuvre fluide et semble presque vivant en raison de la façon dont la lumière du soleil danse sur l'herbe et la douce brise qui traverse les tiges vertes. Ici, les influences de Turner sont clairement visibles.
Impressionniste, Monet était moins préoccupé par la ressemblance de la peinture avec le sujet réel, mais comment il pouvait maîtriser les coups de pinceau et la couleur afin de représenter la façon dont la lumière du soleil s'infiltre à travers les interstices du feuillage pour se répandre sur son modèle. Ce n'est pas la première fois que Camille pose pour Monet. Elle est la muse de plusieurs de ses toiles et l'assiste dans certaines poses de personnages. Non seulement elle a aidé Monet dans ses créations mais elle a également posé pour des peintres tels que Renoir et Manet .
Lorsque Monet s'installe à Argenteuil en 1871, le village devient connu pour l'impressionnisme grâce à ses œuvres. C'est à cette époque que Camille travaille le plus souvent pour Monet, presque toutes les figures féminines qui apparaissent dans ses peintures dans les années 1860 et 70 présentent Camille comme modèle. Bien qu'il visite toujours de nouveaux endroits et peint de nouveaux lieux inspirants, Monet avait un lien avec Argenteuil qui ne semble pas rompu. Il a peint tant d'œuvres liées au lieu et il est clair que ce village lui était très cher. Saint-Georges-Majeur au crépuscule.
Le printemps a été exposé quatre ans seulement après sa création. Ces peintures qui présentent Camille sont devenues si importantes en raison de la destruction de toutes les photos d'elle sur l'ordre de la seconde épouse de Monet. Ce qui signifie que les peintures qui représentent Camille sont la seule chose durable d'elle.
