Le tableau représente son premier fils Jean, né en 1867, alors âgé de cinq ans dans le jardin familial loué à Argenteuil près de Paris. Claude Monet a conservé le tableau, et ne l'a jamais exposé, de toute sa vie. L'œuvre de Monet est un reflet fidèle de ses expériences de vie à la fois positives et négatives. D'après l'exposition de peinture, il ne fait aucun doute que l'artiste avait une façon unique de partager l'histoire de sa vie à travers l'art. Comme il disait, je ne peux dessiner que ce que je vois.

Cette œuvre d'art a été influencée par la nature humaine, la société et l'expérience de vie que Claude et sa jeune famille ont dû traverser. D'abord, ils ont déménagé de Paris à Gloton pour esquiver les créanciers et chercher un logement abordable. Mais plus tard, après de sérieuses luttes par manque d'argent, Jean tombant malade, il réussit plus tard à obtenir de l'argent pour payer le loyer de sa famille au Havre.

Le tableau montre donc le sentiment de liberté et de paix que la famille Claude a ressenti dans le jardin d'Argenteuil après son retour en France du refuge où elle s'était réfugiée pendant la lutte franco-prussienne. Claude Monte a été le fondateur de l' impressionnisme qui a ensuite été adopté par d'autres artistes. L'utilisation de la technique a permis aux peintures d'inclure des couleurs claires, des coups de pinceau visibles, des angles de vue inhabituels, un sujet ordinaire, une composition ouverte et l'accent mis sur la lumière dans ses qualités changeantes.

La peinture de paysage est l'une des méthodes qui a été utilisée dans la peinture pour obtenir les effets suivants. Appréciation accrue : la peinture de paysage affiche une appréciation accrue du globe naturel. Il vous permet de voir le monde de plus près et de comprendre ses subtilités et ses points les plus excellents. Sortir à l'extérieur : plusieurs peintres paysagistes choisissent de pratiquer la peinture en plein air, tout comme Claude est allé à l'extérieur pour peindre ce célèbre tableau.

Exploration des couleurs : l'artiste a utilisé toutes sortes de couleurs qui composent le monde naturel pour mettre sa peinture au goût du jour. La peinture de paysage vous permet d'utiliser la nouvelle gamme de couleurs pour finir votre chef-d'œuvre. Connexion émotionnelle : les peintures paysagères ont le potentiel de susciter des émotions, ce qui les rend à la fois apaisantes et apaisantes.

La technique des peintures extérieures, de l'aménagement paysager et de l'impression a parcouru un long chemin sur la façon dont les arts pourraient être créés pour répondre aux besoins ou aux demandes des téléspectateurs ciblés. Fait intéressant, l'aménagement paysager et l'impression dont sont le pilier, continuent d'être l'un des mouvements artistiques les plus efficaces dans le domaine de la création. Cela témoigne de diverses consommations généralisées sous forme de calendriers, de cartes postales et d'affiches.

En fait, ces techniques sont maintenant considérées comme la base de tout l'art actuel et contemporain, et donc, la quintessence de presque toute enquête traditionnelle. Mais la bonne nouvelle est que la peinture de Monet obtient des prix élevés aux enchères alors que certaines sont rendues inestimables. Fait intéressant, Jean Monet sur sa peinture Hobby Horse se trouve dans tous les grands musées du monde.