Les impressionnistes s'inspirent grandement de la nature et utilisent les éléments, tels que les saisons et la lumière du soleil, pour créer une atmosphère permettant d'exprimer les sentiments de la peinture elle-même. Ce jardin particulier est situé dans le domaine de Sainte-Adresse près du Havre où il a séjourné pendant son enfance. Le domaine appartenait au cousin de Monet et il avait donc un lien naturel avec lui.

Monet s'est beaucoup inspiré du jardin de Sainte-Adresse et a créé plusieurs tableaux centrés autour de cet endroit. Femme dans le jardin montre une femme vêtue de blanc, de couches et de motifs contemporains avec un parasol assorti. La femme réelle est la femme du cousin de Monet et Monet l'utilise comme muse pour la peinture. Malgré la luminosité, le vert et la couleur de la scène, la femme seule est presque triste et isolée en comparaison. Le visage détourné, elle semble oisive dans le beau jardin. Le jardin lui-même est fleuri de couleurs et les grands arbres s'étirent pour contraster avec le ciel.

Monet a également créé une peinture au nom très similaire intitulée Femmes dans le jardin alors qu'il n'avait que 27 ans. C'était de loin un défi plus difficile pour Monet. Créé un an auparavant, Monet avait pour objectif de créer un mouvement autour des personnages du jardin en peignant l'air et la lumière comme s'ils se déplaçaient autour des femmes plutôt que l'inverse.

Monet y est parvenu en créant des ombres et de la lumière à l'aide de peinture et en utilisant le soleil pour briller à travers les zones d'ombre ainsi qu'en utilisant les arbres et les haies. Semblable à Woman in the Garden, ces femmes sont vêtues de belles robes blanches. Ces robes sont effectuées par la lumière elle-même. Les ombres recouvrent les robes et le soleil semble presque se refléter sur le tissu lui-même.

Les robes sont définitivement la pièce maîtresse du tableau et viennent heurter les verts du jardin qui entoure les femmes. Les visages de ces femmes n'ont aucun détail particulier car il s'agit des mouvements des tissus et de la façon dont les lumières et les ombres créent des mouvements autour d'eux. La femme au jardin portait des vêtements à la mode et contemporains et Monet s'était assuré de faire de même un an auparavant. Au lieu de peindre plusieurs modèles vêtus de ces belles robes, il a terminé la peinture à l'intérieur et a utilisé des références de magazines modernes pour simuler des tenues à la mode pour les femmes du jardin.

Monet a utilisé sa technique traditionnelle de coups de pinceau visibles à l'œil qui donne au tableau une texture et un mouvement. Bien qu'il s'agisse d'une belle œuvre d'art, elle n'était pas très appréciée à son époque en raison du style impressionniste utilisé.