Commencé en 1899, il termina ce projet en 1904. Contrairement à beaucoup de ses peintures qui ont été créées près de son lieu de résidence, Monet ne visitait Londres que pour voir la ville et éventuellement s'inspirer. De son hôtel, il a vu un Londres brumeux et pollué qui était parfois à peine visible. L'artiste s'est inspiré des collections de Turner et Constable trouvées dans diverses institutions d'art et musées de la ville.

À partir de là, il a créé des peintures impressionnistes brumeuses du pont de Charing Cross, de la Chambre du Parlement et d'autres monuments de Londres. Monet a répété ces créations plusieurs fois et n'a pas simplement créé une version d'une vue. Capturant à jamais l'atmosphère d'un décor, Monet s'est assuré de faire comprendre à quel point le smog planait sur la grande ville.

Monet semblait faire l'impossible avec ses peintures : il a figé le temps dans la ville animée et dépeint des traits lents, presque oisifs, qui naviguaient sous le pont lui-même. Une peinture particulière du pont Charing Cross créée en 1901 se déroule en hiver, là où Londres est sombre et moins vibrante. A travers la brume, on aperçoit la sillhouette des immeubles de Londres, donnant presque au tableau un effet mystérieux et brumeux. Il y a des similitudes avec Impression, soleil levant, Nymphéas.

Monet a toujours utilisé la lumière pour créer de la dimension et du mouvement dans ses peintures et ce travail n'est pas différent. Monet maîtrise la lumière qui perce la brume et se reflète sur l'eau fluide. Monet a rappelé plus tard après avoir créé cette série qu'il était amoureux de Londres, en particulier pendant la saison hivernale. Il pensait que c'était la brume épaisse qui rendait la ville si belle et attachante. La façon dont Monet capture la ville trempée dans le smog ressemble presque à une ville fantôme avec ses habitants cachés dans l'obscurité calme et placide.

La révolution industrielle est considérée par beaucoup comme ayant apporté la misère aux habitants de Londres. Il a amené les gens à vivre dans la misère, la maladie et la pauvreté et s'est étendu pour construire sur les zones rurales que les citoyens appelaient leur maison. Bien que faisant entrer l'Angleterre dans une nouvelle ère et lui donnant la supériorité sur le reste du monde, cela n'a pas été perçu comme un cadeau pour beaucoup.

Malgré le fait que Monet était un visiteur, pour lui, capturer la beauté d'une époque aussi controversée et peut-être malheureuse pour les habitants de Londres, est tout un exploit et montre le véritable pouvoir de l'art. Monet a créé de nombreuses peintures de Londres, plus de 100. Il a cependant choisi de se concentrer sur un petit nombre et n'a pas terminé ces créations particulières à Londres. Au lieu de cela, il les a ramenés dans son atelier en France où il les a finis là-bas.

Les peintures ont été achetées dès 1913, 12 ans après la fin de la série, montrant peut-être sa popularité et sa beauté et le savoir-faire de Monet. Cependant, toutes les peintures de la série n'ont pas été un succès, ce qui prouve que même les maîtres peuvent lutter.