Dieses Öl-auf-Leinwand-Gemälde befindet sich derzeit im Art Institute of Chicago. Das Gemälde zeigt majestätisch eine weitläufige Landschaft, die aus einer hohen Klippenspitze mit dem tief unten abgebildeten brütenden Meer besteht. Ganz oben auf der Klippe sind zwei Frauen zu sehen. Das Gemälde scheint einen warmen und hellen Sommertag zu zeigen. Im Jahr 1882 lebte Monet einige Monate bis April desselben Jahres in Pourville, einem Fischerdorf am Rande der Küste, und es war diese idyllische Umgebung, die zur Inspiration für dieses Gemälde wurde. Während seines Urlaubs in Frankreich war Monet ursprünglich nach Dieppe gereist, war aber etwas enttäuscht, da die Gegend zu bebaut und beschäftigt war, um künstlerische Visionen oder Inspirationen zu bieten. Deshalb beschloss er, sich nach Pourville zu wagen, wo er die Ruhe dieses malerischen Fischerdorfes suchte.
Zu dieser Zeit schrieb Monet einen Brief an Alice Hoschedé, die später seine Frau werden sollte, und erklärte, dass die Landschaft wunderschön sei und dass er die Gelegenheit lieben würde, ihr diese Schönheit zu zeigen. Monet blieb seinem Wort treu, denn im Sommer desselben Jahres kehrte er mit Alice nach Pourville zurück. Es wurde oft angenommen, dass die beiden jungen Frauen, die auf der Klippe stehen, tatsächlich die beiden Töchter von Alice sind. Monets kurze und detaillierte Pinselstriche sind in der Malerei der langen Gräser zu sehen, die die Klippen und die umgebenden Meereswellen schmücken. Die Art und Weise, wie die Pinselstriche aufgetragen wurden, vermittelt auch ein Gefühl von Bewegung, da das Gemälde zu diesem bestimmten Zeitpunkt eingefangen wurde, aber wir auch die Bewegung des Grases und das Rollen des Meeres vor und nach sehen können nachdem der Schnappschuss gemacht wurde. Wir sehen die Bewegung der Wolken und den Wind, der den Frauen durch die Haare peitscht, während sie das Meer weit unter sich beobachten.
Während Monet den Spaziergang über die Felsen von Pourville malte, durchlief er mehrere Überarbeitungen. Die erste bestand darin, die vorherrschende Klippe im Gemälde in der Größe zu ändern und neu zu positionieren, um die Komposition besser auszugleichen. Dann fügte er eine zweite, kleinere Klippe hinzu, die nicht Teil des ursprünglichen Plans war. Es ist auch gut dokumentiert, dass Monet auf dem ersten Gemälde eine zusätzliche Figur auf der Klippenszene hinzugefügt hatte, sich dann aber entschied, diese bestimmte Person zu übermalen. Unglaublich clever an diesem sommerlichen Landschaftsgemälde ist die Tatsache, dass die Bilder der beiden Frauen, die auf der Klippe stehen, nicht von der atemberaubenden Aussicht ablenken oder die gesamte Komposition verderben. Stattdessen tragen sie dazu bei, dem Gemälde Ausgewogenheit und ein Gefühl für Größe und Raum zu verleihen. Diese Verschmelzung der Frauen auf der Leinwand erfolgt durch die Verwendung von Farbe, Beleuchtung und Textur.
