Der ursprüngliche Garten, der zu seinem Haus gehörte, war atemberaubend, als Monet hart daran gearbeitet hatte, das gewünschte Aussehen zu erreichen, aber es war die Erweiterung seines Grundstücks, die seiner Karriere ein ganz neues Leben einhauchen sollte. Er beschloss, seinem Garten ein Wasserthema hinzuzufügen, und benötigte dafür mehr Land. Nachdem er angrenzende Grundstücke gekauft hatte, machte er sich daran, seinen Traumgarten zu gestalten, der ihm einerseits die Erholung in der Natur ermöglichte, aber auch wichtige Inhalte für seine Arbeit lieferte. Das Ergebnis waren Hunderte von Gemälden und Studienzeichnungen, während Monet viele Jahre lang seinen neuen Garten studierte und seine Entwicklung in seiner eigenen Karriere dokumentierte.

Die Tafeln dieser Serie erfassen die Veränderungen in seinem Teich im Laufe eines Tages, vom Morgen bis zum Sonnenuntergang. Studieren und Experimentieren waren etwas, das er in seine Karriere einfließen ließ, indem er direkt in Öl auf Leinwand arbeitete, als er versuchte, etwas über diese Variationen in der Natur zu lernen, indem er sie visuell dokumentierte. Dies war absolut möglich, weil er sich entschieden hatte, diesen ganzen Garten neben seinem Haus anzulegen, und so konnte er stundenlang in reiner Ruhe und ohne andere Ablenkungen arbeiten. Nur wenige Künstler haben sich so sehr in die Natur vertieft wie Monet, und dies war ein Schlüsselelement für seinen Erfolg.

Dieses Wandbild ist das Herzstück der Sammlung des Musée de l'Orangerie in Paris und bleibt neben mehreren anderen Seerosengemälden von Monet die größte Attraktion des Museumsanderswo in der Stadt zu finden. Dieses Meisterwerk ist fast 13 Meter breit und zwei Meter hoch, was sicherstellt, dass die meisten Kunstgalerien der Welt es eigentlich nicht ausstellen könnten, selbst wenn sie das Glück hätten, es überhaupt zu besitzen. Diese feine Einrichtung ist im Vergleich zu Louvre relativ klein, aber es gibt hier immer noch eine außergewöhnliche Sammlung zu genießen, in der neben Monet noch viele weitere große Namen vertreten sind. Es gibt zum Beispiel eine Reihe von Gemälden von Amedeo Modigliani zu sehen, darunter Antonia, Paul Guillaume, Novo Pilota und The Young Apprentice. Sie finden auch La Carriole du père Junier und The Wedding Party von Henri Rousseau.